Le cinéma français est à la fête en cet automne 2011. 'Polisse' est à nouveau une belle surprise, surtout pour moi qui avait goûté assez moyennement 'Le bal des actrices' de la même réalisatrice. Mais ici, rien à redire car 'Polisse' est une oeuvre brillante étonnamment dure, émouvante et drôle tout à la fois.

On y suit une Brigade de la Protection des Mineurs (BPM) de Paris un peu à la manière d'un documentaire comme sait bien le faire Maïwenn. Les acteurs principaux, dont Karin Viard, Marina Foïs, Joeystarr, Nicolas Duvauchelle et Frédéric Pierrot, sont assez peu dirigés, presque plus vrais que nature dans la peau de leurs personnages sans concession. Le passage de leur vie privée aux cas rencontrés d'abus sur mineurs, en passant par les relations avec leurs collègues, se fait très bien avec une vraie cohérence et surtout une grande force. Parmi les scènes marquantes, il y a celle de Joeystarr qui console le petit garçon abandonné par sa maman et celle de la confrontation de la policière d'origine algérienne avec un maghrébin qui veut marier sa fille de force. On est tellement dans le sujet qu'on en oublie les défauts de réalisation. Pour une fois, le fonds l'emporte sur la forme. 8/10 

Mon moment préféré : La scène d'anthologie, extrêmement drôle, de la jeune fille qui a voulu récupéré son portable

C'est The film français du moment qui va s'exporter. Forcément vu sa forme, c'est à dire muet. Mais en fait, pas totalement entièrement muet comme vous le découvrerez quand vous le verrez. Et c'est ça que j'ai trouvé le plus intéressant. Il y a une vraie idée et de l'inventivité dans ce film qui imite les films des années vingt avec tous ses codes (qu'il est tellement agréable de retrouver) tout en utilisant les technologies actuelles pour lui donner une vraie modernité.

La photographie est splendide, le cadrage parfait et les acteurs (y compris Uggy le chien) méritent les louanges et  récompenses qu'ils ont reçus. On est pris par le charme et la fraicheur de l'oeuvre dès les premières secondes même si, un conseil, il ne faut pas être crevé en allant le voir car le manque de dialogues a un effet calmant qui peut vous faire piquer du nez malgré la qualité du film. Il y a aussi de l'émotion car j'ai eu la gorge nouée à plusieurs moments.

Il raconte la gloire et la chute d'une star du cinéma muet qui se retouve au chômage du jour au lendemain suite à l'apparition du cinéma parlant. Une jeune actrice qui, elle, arrive au bon moment pour saisir le train en marche, sera-t-elle sa planche de salut ? Le numéro final est étourdissant. 8/10

Mon moment préféré : La scène très touchante du majordome qui refuse de quitter le service de son maître

A New York, je suis allé au cinéma pour voir un film en VO non sous-titrée car c'est un excellent exercice pour l'oreille quand on veut s'améliorer en anglais. 'Drive' a été un bon choix puisque ce n'est pas un film bavard à l'instar de son héros . Celui-ci, un conducteur de voiture hors pair, est un être solitaire qui vit de petits boulots et d'activités illégales. La rencontre d'Irene, sa jolie voisine va lui faire prendre un tournant dramatique.

Je m'attendais à un film d'action relativement lambda malgré les échos élogieux sur la réalisation de Winding Refn, un cinéaste danois. Plutôt qu'un 'Fast and furious', il s'agit plutôt d'un film de gangsters dont le protagoniste principal n'est pas un mauvais bougre, juste un poil excessif quand il s'emporte. Ca m'a beaucoup rappelé 'London boulevard'.

En fait, j'ai adoré le début du film : la course poursuite dans les rues de LA d'avant générique, son générique, la mise en scène audacieuse entre silences et accélérations, la découverte d'un héros solitaire et ténébreux parfaitement interprété par Ryan Gossling, et également l'ébauche de son idylle naissante avec Irene. Le reste du film est un peu moins intéressant car sans originalité. Il s'agit d'une série de réglements de compte entre mafieux avec une violence glorifiée et gratuitement ostentatoire qui m'a personnellement gâché une partie du plaisir. Malgré tout, je suis sorti ravi de cette séance pop-corn chez les ricains avec un film brillamment réalisé. 7/10

Mon moment préféré : le générique d'ouverture, fantastique, rétro, limite kitsch

Tilda Swinton fait là une formidable performance d'actrice dans un rôle très difficile, celui de la mère d'un jeune homme de 16 ans qui va devenir l'auteur d'actes très graves. Je serais d'ailleurs presque tenté de dire qu'il s'agit de la partie émergée de l'iceberg tant le calvaire de cette femme est évident, une fois le film vu. Elle joue une femme froide à laquelle j'avais envie de mettre une claque pour tenter de la faire réagir. C'est peut-être pour cela que j'ai assez aimé le film sans pourtant entrer complètement dans cette histoire effroyable. J'avais un réel manque d'empathie pour elle. Pourtant, sans entrer dans des considérations psychanalytiques, Kevin est de caractère profondément méchant et cette mère, malgré ses erreurs évidentes en termes d'éducation, ne peut à mon sens être à aucun moment jugée responsable des actes irréparables de son fils.

Probablement que je n'étais pas dans les conditions idéales pour découvrir 'We need to talk about Kevin' car je n'en suis pas sorti enthousiasmé, en tout cas pas autant que les grandes qualités scénaristiques et visuelles du film pourraient le laisser supposer. La réalisation est brillante sans aucun doute, comme sèche et coupée au rasoir. On en sort touché et meurtri. Un film pas facile. 6/10